lunes, 11 de agosto de 2014

Metegol (2013)


  ¿Qué se necesita para disfrutar del fútbol? Una pelota, jugadores y camisetas. ¿Y para disfrutar del metegol? Pasión.
  Metegol, futbolín, futmesa, fútbol de mesa, futbolito o taca-taca, son distintos idiomas, el mismo juego, juego que al parecer desata la misma efervescencia que el balompié humano, o por lo menos para Amadeo, enamorado perdidamente de Laura, desde que era niño, y un crack del metegol (como los argentinos le dicen al taca-taca), se la pasaba todo el día jugando en el bar en donde trabajaba, el bar de un modesto, tranquilo y bello pueblo, incluso le ganó a un niño que lo desafió a un partido delante de Laura. Años más tarde, con el pueblo en una notoria decadencia, ese niño vuelve como un famoso futbolista, llamado así mismo como "el Grosso", dispuesto a destruir el pueblo, el bar y el metegol en el cual salió derrotado. Pero como en el fútbol nada es imposible, los jugadores del metegol cobran vida y ayudarán a Amadeo a vencer al equipo de "Grosso" en un partido de fútbol, en donde Amadeo no tenía las mismas condiciones y talento que con el metegol.

                                           "Que lindo, que sorprendente es el fútbol, no me pregunten cómo, no me pregunten por qué..."

                                                  Tema principal de la cinta "Me vieron cruzar" de Calle 13. Esta es la canción completa.

La película cuenta con el aval de Juan José Campanella, el argentino que dirigió la ganadora del Óscar "El secreto de sus ojos", es más, la idea de "Metegol" nació después de realizar la impresionante y memorable escena de la persecución, en plano secuencia en el estadio de Racing Club de Avellaneda, luego, se basó para el guion en el cuento "Memorias de un wing derecho", del fallecido escritor argentino, Roberto Fontanarrosa, hincha desde pequeño de Rosario Central.

                                             Cuando la pasión y el cine se juntan, esto se llama pasión por el cine.

  No importa como se llame el jueguito, las diferencias idiomáticas no existen frente al idioma universal y entendido por todos, el fútbol. La película que más me ha emocionado en el último tiempo, no lloré solamente porque me estaba riendo, es la mezcla perfecta entre humor, drama y pasión. Aquí es cuando el talento no importa mucho, lo que interesa es cuánta garra y corazón le pongas, aunque sea con unos jugadores de madera.


lunes, 4 de agosto de 2014

Atrapados sin salida (1975)

  "One Flew Over the Cuckoo's Nest" es un drama que nos hace reflexionar acerca del valor de la libertad y felicidad, y la búsqueda de estas. Porque no hay nada mejor que hacer lo que cada uno quiere, como fumarse un cigarrito o ver el partido de béisbol,  la libertad debe ser para todos, para los sanos y los enfermos, el problema es que a veces dicha libertad se ve reprimida.

 La historia comienza con R.P. McMurphy sentenciado a prisión por abuso sexual, pero por su aparente desequilibrio mental es trasladado a un hospital psiquiátrico. En realidad, él no está loco, solo hace creer que lo está para evitar ir a la cárcel, y es en el centro psiquiátrico en donde alborota todo.
 El hospital psiquiátrico es un lugar muy ordenado y estricto, sobre todo por la presencia de la enfermera Mildred Ratched, quien se convierte en "la mala de la película", una mujer autoritaria, que mantiene a raya el lugar, algo que a nuestro revoltoso personaje no le gusta para nada.
  Los pacientes tienen una vida aburrida, monótona y cuadrada, ya que solo se adhieren a lo que la enfermera dice, toman los medicamentos que ella diga, a la hora que ella diga, y si alguien no quiere se le suministra la medicación a la fuerza. Los enfermos están totalmente adoctrinados y adiestrados, por lo que sus vidas son oscuras y sin espontaneidad. Pero no se preocupen, McMurphy intentará que está represión no siga ocurriendo, sacándole canas verdes a la enfermera, quien luchará con él para que no se lleve a cabo esta revolución.



 
  De las escenas que más recuerdo son la de McMurphy "secuestrando" a los pacientes en un bus, para llevarlos de paseo en un bote, para que puedan disfrutar aunque sea solo un momento del aire de la autonomía, y el final, escena electroshockeante (si la vieron me entenderán), protagonizada por "El Gran Jefe", como McMurphy lo llama, el cuál no era realmente sordomudo, sino que fingía serlo para escapar de la realidad.

McMurphy (Jack Nicholson) con la pandilla de desquiciados, entre los que aparecen Danny DeVito (el que está a la izquierda de Nicholson) y Christopher Lloyd, quien más tarde se transformaría en el célebre "Doc" Brown, haciendo su primer papel en el cine.

   La película me hace recordar a "La Fuga de Alcatraz" (1979), con Clint Eastwood y "Sueño de fuga" (1994) con Tim Robbins y Morgan Freeman. Ambas cintas se asemejan a "Atrapados sin salida", con distinta historia y enfoque, ya que en las tres el objetivo es escapar ya sea de Alcatraz, de la penitenciaria Shawshank o de realidad y represión.

miércoles, 30 de julio de 2014

Mentiroso mentiroso (1997)


  Comedia livianita, familiar, como para disfrutar un Sábado en la tarde, acostadito por el frío (bueno, siempre la dan en MEGA los Sábados en la tarde, así que no se preocupen).
  Fletcher Reede, abogado, ambicioso y mentiroso, ha ganado mucho en el trabajo a base de mentiras, pero ha perdido a su familia, su mujer Audrey y su pequeño hijo Max, quien en su cumpleaños número cinco, harto de las promesas incumplidas de su padre, pide como deseo antes de apagar las velitas, que papá no pudiera mentir en todo un día, y gracias a la magia del cine: abracadabra, el deseo se cumple. Ahora, Fletcher incapacitado de mentir por las próximas 24 horas, se las tiene que arreglar para no perder su empleo y, definitivamente, perder a su señora e hijo para siempre.
  Segunda película que hacen juntos Jim Carrey (protagonista) y Tom Shadyac (director). Antes fue "Ace Ventura: detective de mascotas" (1994), y luego vino "Todopoderoso" (2003).
 
Si ha alguien le interesa: la mujer de la mítica escena del ascensor se llama Krista Allen.

                                                                                       "Nos vemos, cara de pepino" jajajaja

lunes, 28 de julio de 2014

The Big Bang Theory (2007 - ???)


  La banda de nerds favorito del público, algunos la comparan con una de las mejores series de la historia de la televisión "Friends" (1994-2004), la cuestión es que "The Big Bang Theory" se ha transformado, con el pasar del tiempo y de sus 7 temporadas (ya están empezando a grabar la octava), en una de las series más populares del último tiempo, rompiendo records de sintonía e influenciando la vida de muchas personas alrededor del mundo.
  Las razones de por qué esta serie es tan exitosa se debe a su argumento: dos físicos, Sheldon y Leonard, reciben a una nueva vecina, la linda rubia Penny, Leonard se enamora perdidamente de ella, desde el primer momento en que la vio. Esa es la base de la historia, el resto gira alrededor de ellos, pero no todo, porque todos los demás personajes tienen cosas que decir. Leonard y Sheldon comparten apartamento en el que generalmente invitan a sus dos mejores amigos, Howard, un ingeniero aeroespacial, que se las da de galán pero que nunca le resultan sus intentos para conquistar mujeres, y Raj, astrofísico hindú, que sufre de un raro trastorno (mutismo selectivo), o sea, no puede hablar con mujeres, excepto con su madre y hermana (o con hombres con apariencia afeminada), a menos de que esté ebrio, o crea estarlo. Los cuatro amigos son totalmente ajenos a la sociedad que los rodean, y es ahí en donde Penny, aspirante a actriz, intenta revelarles los secretos de la vida social, amorosa y sexual de estos personajes. También van apareciendo una gama de personajes, mediante transcurre la serie, pero todos tiene que ver con la ciencia, los comics y las relaciones amorosas.

La serie fue creada por Chuck Lorre, inventor de "Two and a Half Men", y su amigo Bill Prady, responsable de los elementos nerds expuestos en los capítulos.
El reparto principal está compuesto por Jim Parsons (Sheldon Cooper), Johnny Galecki (Leonar Hofstadter), Kaley Cuoco (Penny, (no tiene apellido)), Simon Helberg (Howard Wolowitz) y Kunal Nayyar (Raj Koothrappali). En la cuarta temorada se sumaron al elenco principal Mellisa Rauch (Bernadette Rostenkowski) y Mayim Bialik (Amy Farrah Fowler).

Al tratarse de personas con problemas sociales, es que la serie tiene tanta audiencia, al tratar con humor las dificultades que cualquiera de nosotros tiene al relacionarse con el resto. Además de aparecer referencias de un montón de elementos de la cultura popular: Star Trek y Dungeons y Dragons, principalmente, pero también con menciones a programas de televisión y películas de culto, videojuegos, comics y redes sociales. Es decir, la serie está hecha para nosotros, seamos nerds o no tanto.

Mis queridos y divertidos nerds.
     Todo empieza con el Big Bang

Créditos iniciales de cada capítulo, la música la compone la banda Bakenared Ladies, con la canción "History of Everything", la cual relata los acontecimientos más importantes de la humanidad, desde el origen del Universo, con la Gran Explosión, o sea, la Teoría del Big Bang.

                                                                                (La versión completa de la canción)

  Gracias a todo lo dicho anteriormente, es que la serie ha ganado hasta la fecha una enorme cantidad de premios, contando los Premios Emmy, los People's Choice Awards y los Globos de Oro, a mejor serie de comedia y a Jim Parsons como mejor actor, principalmente.


  Gracias a los chicos y a los geniales guionistas, por hacerme tanto reír con mis defectos, los tuyos y los de todos, ya que la risa es la única ciencia exacta que existe en este Universo.

domingo, 27 de julio de 2014

El mundo según Wayne (1992)


 
  El mundo en los años '90 era muy distinto a lo que es ahora, y lo que es ahora es muy distinto a lo que será en el futuro, pero lo que sigue siendo igual, ahora, antes, en el futuro, en el pasado, y en cualquier época es la diversión y la amistad. Así era el mundo de los '90, así era el mundo de Wayne.
Wayne junto a su novia Cassandra (interpretada por Tia Carrere)
  "El mundo según Wayne" es el nombre del programa juvenil conducido por Wayne Campbell, desde el sótano de su casa, junto a su amigo Garth Algar. Wayne es amante del rock y toca la guitarra, Garth toca la bateria, y el resto de los amigos del par las hacen de productores del programa. Un productor de la televisión los ve como potenciales para un programa más comercial, pero lo que él quiere es que el programa sirva de campaña para una empresa de videojuegos. Además de querer quedarse con la novia de Wayne.


Entrañable comedia que refleja los gustos y la vida de la década de los jeans desgastados y rotos, y de los conciertos de Alice Cooper (si la viste me vas a entender: "No lo merecemos, no lo merecemos"). Sí, ya sé que tiene diálogos y chistes que no tienen sentido, pero es la perfecta combinación de risas y recuerdos, para hacer más agradable la nostalgia de los '90.

Garth, amigo inseparable de Wayne, introvertido, tímido, bonachón y un poco raro, pero tan tierno y divertido. Inolvidables son sus mechas largas rubias y sus lentes. 

    Escenas inolvidables:



sábado, 26 de julio de 2014

Rudo y Cursi (2008)


  "El fútbol se está convirtiendo en un negocio", fueron las palabras que dijo Jules Rimet, en alguno de esos días en los que fue Presidente de la FIFA, entre 1921 y 1954, y eso en la actualidad es una verdad incuestionable, es un negocio que rige a todos, incluso a hermanos.
  El "Tato", luego llamado "el Cursi" y "Beto" alias "el Rudo", son hermanos de un humilde pueblo mexicano, el primero sueña ser cantante y el segundo futbolista profesional, ambos quieren cumplir sus sueños para ser famosos y mejorar su condición de vida. Ambos, también, juegan en el equipo del barrio donde viven, "Tato" de delantero y "Beto" como arquero. Y ambos, son reclutados por un cazatalentos del balompié, el argentino "Batuta", que solo le interesa ganar dinero por encontrar nuevas estrellas, para llegar a clubes profesionales del fútbol mexicano. Desde ese entonces nacen rivalidades y asperezas entre los dos, que derivan en problemas personales, todo esto en medio del frío mundo del lucro en que se ha envuelto al deporte más popular del mundo.

Rudo (Diego Luna) (derecha) y Cursi (Gael García Bernal) (izquierda), hermanos y rivales.
  Dirigida y escrita por Carlos Cuarón, hincha ferviente del Cruz Azul, quien tenía la idea desde hace unos años atrás, producida por su hermano Alfonso Cuarón, Alejandro González Iñárritu y Guillermo del Toro, y es la sexta película mexicana más taquillera de todos los tiempos.

"El penal significa castigo, el castigo suele ser solo para uno; para el que falla. El que acierta se cubre de gloria, Si ambos resultan castigados entonces significa que el juego de la vida, que es el más grande, le ganó al juego del fútbol, que es el más bello". Y vienen a decirnos eso a nosotros. 
  La cinta tiene muchas conjeturas y lecturas, pero la principal es la del juego, pero como sucio negocio, y no como amor al arte, y la de la hermandad, puesta a prueba justamente por la presión del entorno extra-deportivo y la vida privada de los futbolistas exitosos.

El reconocido actor argentino Guillermo Francella da vida a Batuta, el encargado de reclutar futuros cracks y figuras del fútbol amateur, para convertirlos en adinerados jugadores profesionales, quien se interpondrá en esta relación entre los hermanos "Rudo" y "Cursi".
Grandes casas, autos de lujos y despampanantes mujeres son el sueño de todo futbolista que sueña ser exitoso, pero todo eso no es tan fácil ni tan importante como el amor por la camiseta.

martes, 15 de julio de 2014

El joven Frankenstein (1974)


Si no te sientes bien, la mejor cura es ir al doctor, pero al Dr. Frankenstein.
Una de las comedias más queridas y atesoradas por el mundo cinematográfico, un clásico que curiosamente es la parodia de otro clásico, "Frankenstein" (1931) de James Whale, una apuesta que puede parecer desagradable y falto de respeto, es reconocida como una película cuya función es desaparecer miedos y traumas a través de la risa.
El Dr. Frankenstein hereda el castillo de su difunto abuelo, que goza de mala reputación, por el intento de ciencia al querer revivir un muerto mediante la energía eléctrica de los rayos. Es aquí donde el doctor decide continuar y terminar la tarea de su abuelo, con la ayuda de su sensual ayudante Inga y su asistente jorobado Igor. De aquí en adelante, la historia se transforma en un festival de buen humor y un cariñoso homenaje a la cinta de 1931, sobre el inmenso monstruo creado en el laboratorio de Frankenstein.


jueves, 26 de junio de 2014

Revisitando el cine de ayer y de hoy en formato de e-Book

Revista "Degustación Cinematográfica" de Sebastián López y Nicolás Riberos
Revista "Cinema Verité" de Andrea Soto, Javier Rojas y Vicente Canales
Revista "Santa Cinta" de Belén Siech y Macarena Herrera
Revista "Malíveri" de Tomás Riquelme y Alejandro Gatica
Revista "Frames" de Benjamín Santis, Robinson Gajardo y Camilo Salinas
Revista "Cinema Ticket" de Paulette Pleticosic y Antonia Puga
Revista "Cinema" de Sofía Cisternas
Revista The red cat de Constanza Molina

Revisitando el cine de ayer y de hoy en formato de Página Web

Santacinta Belén Siech

Cinema Ticket - Antonia Puga y Paulette Pleticosic

Cava cinematográfica Sebastián López

Frames  Benjamin Santis

Santa Cinta Macarena Herrera

Pagina Web Alejandro Gatica Tomás Riquelme

Degustación Cinematográfica Nicolás Riveros

Cinema, el séptimo arte - Sofía Cisternas Cid.

Cinema vertité  Andrea Soto

Cinema verité  JavierRojas

The Red Cat  Contanza Molina

Frames  Robinson Guajardo

BlogCinematográfico Camilo Salinas

Paparacine Romina Venegas


El gabinete del doctor Caligari (1920)

 Uno de los máximos exponentes del expresionismo alemán, la película más destacada de Robert Wiene, la primera cinta en utilizar la vuelta de tuercas o giro argumental, la primera en utilizar decorados, exagerados y distorsionados, y que cuenta con una de las mejores interpretaciones del actor alemán Conrad Veidt. En resumen, una de las mejores películas de terror de todos los tiempos.

 Un desquiciado doctor, el Dr. Caligari y su sonámbulo Cesare son vinculados a una serie de asesinatos, en un pequeño pueblo alemán. Pero la trama es más profunda que esa, los guionistas querían denunciar la manera en que el Estado alemán mandaba al pueblo, como unos sonámbulos, para que perpetraran crímenes que luego llevarían a la Segunda Guerra Mundial.

 Uno de los clásicos mejor guardados del cine, una pieza de arte, una obra maestra, y que es claramente, una crítica al totalitarismo.


                                                        Werner Krauss como el Dr. Caligari

La imagen más representativa de la cinta, y una de las más famosas de la historia, el sonámbulo despierta de su sueño, con gran actuación de Conrad Veidt, dejando en claro que solo vivirás hasta el amanecer.

River Plate - En las malas, mucho más


 ¿Qué es lo peor que te puede pasar en la vida?, ¿sacarte una mala nota?, ¿perder tu tarjeta de crédito?, ¿que tu novia te deje plantado? no, lo peor de la vida es irte al descenso.
 El Club Atlético River Plate, el equipo más laureado del fútbol argentino, que posee dos Copas Libertadores, uno de los clubes más famosos de Sudamérica y el mundo, tocó lo más cercano al infierno. Razones hay mucha, mala dirigencia, jugadores sin amor por la camiseta, etcétera, etcétera... lo claro es que el año 2011, "La Banda" dejó de pisar los pastos de la Primera División, y visitó los potreros de la B Nacional.
 Atrás quedaron esos tiempos gloriosos de La Máquina, los goles de Ángel Labruna, Alfredo Di Stéfano, el "Beto" Alonso, Enzo Francescoli, el "chileno" Salas, las tapadas de Amadeo Carrizo, y el temperamento de Daniel Passarella. Todo se fue, junto con el sueño de la permanencia. Uno de los hechos más impactantes de la historia del fútbol mundial, que tuvo resonancia en todo el planeta, porque "Los Millonarios", en su estadio, ante 65.000 personas, se iba al descenso. Sí, yo tampoco lo puedo creer, lo que nadie quiere vivir, el fantasma al que todos quieren evitar visitó el Monumental de Núñez, y se llevó al mejor equipo argentino del siglo XX.
 Pero la realidad hay que afrontarla, como lo hicieron los jugadores e hinchas de River, jugaron en Segunda, y ¿qué pasó? eso se explica en "River Plate - En las malas, mucho más", la película dedicada a la misión retorno, al paso del equipo por la B Nacional, y que de la mano de figuras como Fernando Cavenaghi, "el Chori" Domínguez y David Trezeguet, con "el Pelado" Almeyda en la banca, buscaron salir del lugar en el que nunca debieron estar, y regresar al lugar del que nunca debieron irse.

                       "Los Borrachos del Tablón", la barra brava de River, en las buenas y en las malas

lunes, 23 de junio de 2014

Ritmos mundialeros

   La Copa del Mundo Brasil 2014 ya empezó, lleno de emociones, fútbol y mucho ritmo. El Mundial se creó en 1930, pero no fue hasta 1962, el Mundial de Chile, el primero en contar con una canción oficial, tradición que hasta hoy en día se mantiene, la música presente en el carnaval del balompié planetario.

   El Rock del Mundial

Cuando se oficializó a Chile como sede del Mundial de 1962, la banda de rock y jazz nacional Los Ramblers, no tardó en crear un tema exclusivamente dedicado al Mundial, considerada la primera canción oficial de una Copa del Mundo. Fue presentada en la tercera edición del Festival de la Canción de Viña del Mar, y desde ese día el tema ha quedado en la inmortalidad, recordando a los chilenos ese glorioso torneo, en donde obtuvimos un histórico tercer lugar.


    World Cup Willie

1966, y el balón se trasladaba a Inglaterra, para el siguiente torneo mundial de fútbol. En este caso, fue uno de los músicos británicos más exitosos de la historia, Lonnie Donegan, el que interpretó la canción del Mundial, cuyo nombre es "World Cup Willie (Where In This World We Are Going)", en honor al león Willie, la primera mascota en la historia de los Mundiales.


     Fútbol México 70

El que es para muchos expertos uno de los mejores Mundiales de la historia, el de México 1970, contó con el ritmo de los Hermanos Zavala que compusieron la canción "Fútbol México 70", esa que sirvió de inspiración para el Brasil de Pelé, coronada campeona y transformada en uno de los mejores equipos de la historia de este deporte.


    El Fútbol es Nuestra Vida

El Mundial se trasladó a Alemania, en 1974, fútbol hubo de sobra, sobre todo de la "Naranja Mecánica", apodo de la selección holandesa, uno de los equipos que jugaban al fútbol de la forma más atractiva jamás antes vista, aunque no salieron campeones. En cuanto a la canción, se llamó "Fussball Ist Unser Leben", traducido al español significa "El Fútbol es Nuestra Vida", de Werner Draxler.


      El Mundial

Es plena dictadura en Argentina, para el año 1978, y los trasandinos deben organizar el Mundial, Jorge Rafael Videla está al poder, de manera autoritaria y violenta, y a pesar de pasarla mal, la Albiceleste se corona por primera vez campeona del Mundo. La música que acompañó a los jugadores e hinchas no fue un tango como muchos pensarán, si no que fue una música compuesta por el gran Ennio Morricone y su Orquesta, celebre por temas de películas tan famosos como el de "La Misión" (1986), "Cinema Paradiso" (1988) y los spaghetti western de su amigo Sergio Leone. El tema se llamó "El Mundial (Melodía Oficial del Mundial Argentina 1978)". Obviamente, causó rechazo en el pueblo argentino, por la nula identificación con nuestro país vecino.


Pero además de está, la Sinfónica Municipal de Buenos Aires compuso la canción "Marcha del Mundial '78", la cual sí obtuvo buena acogida en la gente, que bastante mal lo pasó durante esa época.

Marcha del Mundial '78

       El Mundial (Plácido Domingo)

La Copa del ´82 se recuerda por el título de Italia, con la famosa celebración de Marco Tardelli, al hacer un gol en la final, y porque a Caszely se le fue el penal. Pero a los chilenos nos queda la alegría de escuchar la canción oficial, "El Mundial", del gran tenor ibérico Plácido Domingo.


Como tema secundario, estuvo la voz del humorista y cantante José da Rosa Villegas, más conocido como Pepe da Rosa, famoso por componer y cantar temas de sevillanas, siendo la más famosa "Sevillanas del Mundial España '82".


        El mundo unido por un balón 

La Copa vuelve a México, para el Mundial de 1986, para que todo el mundo vea como Diego Maradona entra en la historia, por las buenas, con "El Gol del Siglo", y por las malas, por "La Mano de Dios". Argentina se consagra campeón y en las radios aztecas suena la canción oficial, "El mundo unido por un balón", interpretada por Juan Carlos Abara.


         Un verano italiano

Italia 1990 fue el siguiente Mundial. En cuanto a espectáculo no defraudó, Alemania Federal se tituló campeón, con un polémico penal, contra los argentinos, en la final. La canción para esta Copa del Mundo es la que para muchos futboleros, incluyéndome, fue y sigue siendo el mejor tema de la historia de los Mundiales, lleva por nombre "Un' estate italiana" (traducido al español es "Un verano italiano"), cantado por Gianna Nannini y Edoardo Bennato, quienes se hicieron famosos al poner la voz del mejor tema de los Mundiales, y además, marcó un antes y un después, en la composición de la que será la canción oficial de los Mundiales posteriores.


       Tierra de la Gloria    

El Mundial de 1994, finalmente, lo organizó Estados Unidos, decisión bastante polémica, pensando en la nula tradición futbolística del país americano, debido a la popularidad de otros deportes, como el baloncesto, el béisbol y el fútbol americano. A pesar de esto, el certamen fue un éxito, Brasil consigue su cuarta corona, Maradona fue expulsado del torneo, por dar positivo al doping, y la triste noticia del asesinato de Andrés Escobar, defensa colombiano autor de un autogol, que a la postre eliminaría al cuadro cafetero de la Copa, fueron las noticias más relevantes. La canción creada para este Mundial lleva por título "Gloryland" ("Tierra de la Gloria"), interpretada por Daryl Hall and the Sound of the Blackness.


        La copa de la vida

Francia ganó su primer, y único Mundial, en 1998, torneo que fue organizado por ellos. Seguramente, los galos no hubieran conquistado la gloria, de no ser por la excepcional canción que Ricky Martin cantó, "La copa de la vida", que junto a la de Italia '90, son recordadas por los hinchas del fútbol, como las mejores de la historia mundialista, Digno himno para la exhibición que la dupla nacional Za-Sa nos entregó, en el recordado partido contra Italia.


         Boom

Por primera vez, el torneo es organizado por dos países, Corea y Japón, siendo estos los primeros asiáticos en albergar la máxima competencia mundial de fútbol. Brasil se titula campeón invicto, con un fenómeno llamado Ronaldo, goleador del torneo, y autor de los goles, en la victoria brasileña en la final. El tema escogido para esta ocasión, se le fue adjudicado a Anastacia, cantante y compositora estadounidense, con su tema "Boom", que hace ilusión al famoso "Olé" español.


Pero no solamente "Boom" fue protagonista de Corea-Japón 2002, ya que Vangelis, el afamado tecladista griego, compositor de famosas bandas sonoras, como las de las películas "Carros de fuego" (1981), "Blade Runner" (1982) y "1492: La conquista del paraíso" (1992), se hizo presente con "El himno oficial de la Copa Mundial de la FIFA 2002".


       Time of Our Lives

Alemania 2006 sería la siguiente parada de la Copa, 32 participantes de los cuales fue Italia la vencedora, ganando la definición por penales a Francia, en la final. La canción oficial fue una balada, interpretada por Il Divo, grupo de ópera-pop, junto a la cantante estadounidense Toni Braxton, y que lleva por nombre "Time of Our Lives".


El torneo tuvo un himno oficial, la canción "Zeit, dass sich was dreht (Celebrate the day)", de Herbert Grönemeyer con Amadou Bagayoko y Miriam Doumbia. Personalmente, en mi humilde opinión, una de las mejores de los Mundiales.


Además, uno de los temas más populares de Shakira, "Hips Don't Lie" fue escogido como melodía oficial del torneo, fue utilizado, por ejemplo, en el inicio de las transmisiones de los partidos y fue cantada en vivo, en la ceremonia de clausura del torneo, por la colombina y el rapero haitiano-estadounidense Wyclef Jean.


          Waka Waka

Primera Copa del Mundo realizada en África, y Sudáfrica fue la elegida para la versión del 2010. España campeona por primera vez en su historia, con la ayuda de Andrés Iniesta y del Pulpo Paul. Al igual que en Mundiales anteriores, se realizó una banda sonora para musicalizar el torneo. La canción oficial, aunque quizás no la mejor, fue protagonizada, nuevamente, por Shakira, cuyo nombre fue "Waka Waka (This is Africa)", coproducida con el grupo sudafricano Fleshlyground. De Sudáfrica no tiene nada, y a pesar de las críticas, se posicionó en lo más alto de los principales listados musicales a nivel mundial.

                                                                  Versión del tema en español

"Listen Up! - El álbum oficial de la Copa Mundial de la FIFA 2010" fue el disco oficial del torneo y contiene 12 canciones, contando el tema principal. Pero dentro de este compilado no fue incluido otro tema exitoso relacionado con la Copa del Mundo, la canción "Wavin' Flag" del músico somalí-canadiense K'naan, que fue parte de la campaña publicitaria de Coca-Cola, uno de los principales auspiciadores del certamen. Para mí, debió ser esta la oficial, pero a la FIFA nadie la entiende.


        One Love, One Rhythm

Y terminamos nuestro histórico recorrido con el actual Mundial, el de Brasil 2014, con el álbum oficial del Mundial, "One Love, One Rhythm", que cuenta con 17 canciones, la oficial "We Are One (Ole Ola)" de Pitbull, Jennifer Lopez y la bellísima Cláudia Leitte, el Himno oficial "Dar um Jeito (We Wiil Find a Way)" de Santana y Wyclef Jean, con Avicii y Alexandre Pires, "Vida" de Ricky Martin, y "La La La (Brasil 2014)" de Shakira, entre otros.


Ahora solo falta saber ¿Quién cantara estas canciones con la copa en sus manos, será Brasil, Alemania, Argentina, o quizás Chile?

viernes, 20 de junio de 2014

Recomiendo que veas: The Sopranos.

Este es un clásico, esta gran serie de HBO es considerada junto con Breaking Bad una obra maestra dentro del genero policíaco.
La historia se centra en Tony Soprano un respetado y consagrado mafioso de origen italiano rediciendo en estados unidos. basicamente la serie nos presenta los problemas de este personaje, como interactua con su entorno y los demas personajes, de una manera que nos atrapa, empatizamos y nos encariñamos con cada uno de los personajes.
Un clasico de HBO totalmente recomendada, mucha acción, drama, momentos hilarantes, divertida y rápida.

Recomiendo que veas: Penny Dreaful

Un habilidoso pistolero es contratado por una misteriosa y guapa mujer para un trabajo poco usual...
Esta serie nos presenta una Inglaterra Victoriana contando con la presencia de monstruos y asesinos como; Dracula, el Dr. Frankenstein, Jack The Reaper, Dorian Gray, entre otros.
Totalmente recomendada llena de acción, sexo y momentos memorables, sin mencionar la presencia de grandes iconos del horror que son presentados y conectando con la historia principal de manera sutil e inteligente. 

jueves, 19 de junio de 2014

Elementality


Elementality es uno de los documentales de skate mas conocidos realizado el año 2006 por la compañía Element Skateboards. Este vídeo hace referencia al inicio del skateboard y una combinación con lo mas new school, nos da a entender que el skate fue una idea tomada desde el mar (el surf en el cemento) y que al ser sacada de ahí le dieron una forma de pez. Luego después de mostrar varias sesiones de pateadas, comentan sobre las tablas, sus diseños y los implementos, etc.

Skate y edicción


Es sabido que el mundo del skate va de la mano con el audio visual, ya sea para publicidad, para algún concurso o sólo para tener un registro tuyo. New Balance, una marca deportiva estado unidense, realiza este vídeo con el fin de crear una nueva forma de hacer vídeos de skate, dejando de lado las grandes patinadas, la filmación es muy buena, la forma de estabilización de la cámara, lo que hace pensar que no esta grabado desde un tipo en otro skate, pero lo totalmente innovador, es la edición, realizada de una forma diferente a lo que estábamos acostumbrados, con los cortes muy precisos, logrando muy bien la continuidad.


El personaje principal Harry Callahan, interpretdo por Clint Eastwood, es un duro policía de métodos poco éticos pero eficaces, el solo quiere justicia. Por ello se ha ganado de parte de sus compañeros el apodo de Harry el Sucio y porque siempre se encarga de los trabajos mas intensos que nadie quiere hacer. Ahora irá tras un francotirador que ha matado a dos personas en la ciudad de San Francisco y sigue amenazando. Harry será el encargado de resolver el caso.

L' equip petit


Con el mundial se habla mucho de fútbol, pero ahora hablemos desde un punto de vista distinto. Este es un equipo de niños el cual nunca ha ganado un partido, de hecho ni si quiera han marcado un gol, pero en verdad ellos disfrutan jugando y no se ponen tristes ni mucho menos se rinden, siguen con la convicción de que en algún momento lo marcarán. Esto nos hace pensar (a los que han jugado al menos una vez al balón pie), como nos sentimos al momento de entrar a la cancha, como se disfruta jugar con los amigos, la ilusión de que puedas anotar un gol, pero por sobre todo en la felicidad al hacer un gol, esto es lo importante del fútbol, todo esto es lo bonito de este juego, lo demás no importa, y claramente estos niños nos demuestran esto.

Mejor imposible

MEJOR IMPOSIBLE


Melvin Udall (Jack Nicholson), un escritor obsesivo y maniático, es uno de los seres más desagradables y desagradecidos que uno pueda tener como vecino en Nueva York. Es un hombre que sufre de un desorden obsesivo-compulsivo. Entre sus rutinas está la de comer todos los días en una cafetería, donde le sirve Carol Connelly (Helen Hunt), una camarera y madre soltera. Por su parte Simon Nye (Greg Kinnear), un artista gay, vive en el mismo edificio que Melvin, y sufre constantemente su homofobia. De repente, un buen día, Melvin tiene que hacerse cargo de un pequeño perro aunque detesta los animales. La presencia en su vida del animal ablandará su corazón.

Vanilla Sky

VANILLA SKY


David Aames (Tom Cruise), además de ser atractivo, es el propietario de una importante empresa de publicidad de Nueva York, pero algo falla en su vida. Una noche conoce a Sofía Serrano (Penélope Cruz) y se enamora de ella al instante. Cuando su amiga Julie (Cameron Díaz) se entera, desquiciada por los celos, lanza su coche desde un puente: ella muere y la cara de David queda completamente desfigurada. Varios meses después, ningún médico ha conseguido reconstruirle el rostro. Sin embargo, cuando los cirujanos encuentran la solución, Sofía vuelve a amarlo. Inesperadamente, creyendo estar con Sofía, a su lado aparece Julie. Perturbado por la situación, no sabe muy bien si ha perdido el juicio o si es víctima de una conspiración